按语：家父的学生杨良民先生，新近出资将父亲的的书法篆刻作品结集出版，亲自担任主编并写序。我读此书感怀万千，一是为家父多年来辛勤笔耕所展现出来的艺术功力和苍劲古朴的书法美感无限崇敬；一是对堪称家父知音的兄长杨良民先生亲力亲为为父亲编辑出书的义举感激不尽；三是对父亲静守孤独，痴心不改无怨无悔追求人生理想的精神佩服不已。遂有心愿，将杨良民先生为父亲所做的序文辑录刊发上来，请众好友批评指正。

魏俊其人其字

借今年春到西安出差，抽空专程去家乡渭南市看望了著名书法家，我的启蒙恩师魏俊先生。年愈古稀的恩师，头发花白，步履蹒跚，身体也大不如以前了，真是岁月不饶人。我心中便想为恩师出版一本他的书法作品集，并亲自为恩师写这个序，以表达感恩之情。

结识恩师于1961年，那年我还是一个8岁的懵懂少年。钟爱艺术的父母携着我登门拜魏俊先生为师，学习绘画。随后有10年时间，恩师一直伴我同行。他引领我走进了绚丽多彩的书画艺术世界。他教我书画理论让我开阔视野，他教我中国画技法帮我提升本领，他率真正直的人品注入了我热爱生活积极向上的文化品格。

在当今社会，随着科技与经济的发展，书法的已经变成了单纯的消遣奢侈品，其商品价值属性上升到首要的位置；而中国书法传统意义上的抒怀见性，文以载道的教化娱人功能日渐衰落。同时，随着物质生活的日益丰富，中国书法也走下神坛，越来越成为一种大众消遣娱乐的新宠，爱好者如过江之卿，数以千百万计。

相对来说，这是一件好事，正所谓“昔日王谢庭前燕，落入寻常百姓家”！但冷静下来想，热闹纷繁的表象背后，令人悲伤地发现，中国书法的那种独有的包容天地万物喜怒哀乐，抒写古今人生春夏秋冬千秋万载情怀，交集众生千愁万绪无限悲欣的艺术品格却离我们渐行渐远，每每念及此境，常常使人黯然神伤。

愚以为，若对从事书法者大致归类，不外乎四种类型：一种是业余型，毫无功利色彩，修身养性，是种雅好；再一种是学业型，为兼一门技艺，学不成无关紧要；第三种是功利型，将书法作为一种艺术理想来追求，常年临池不断，四处拜师求艺，希望在书法领域有所谓作为，体现自我人生价值；魏俊先生属于第四种即事业型，就是把书法当做毕生的事业来做，并以此为门径，熔铸激情，体悟人生，彰显个性与胸襟。显然，这种苏世独立，横而不流的本色，会在以书法为商品的社会风潮面前显得古板落寞与卓尔不群。而作为书法家的魏俊先生，却甘愿静守孤独，像一个苦行生一般，坚守着自己的艺术理想和精神追求，心无旁骛，一尘不染。几十年如一日临池不缀，始终如一，不离不弃。他的书法，以颜楷起家，兼容百家之长，注重传承古碑名帖特有的神韵，挥洒自如于真、草、隶、篆各体之间，体现出刚柔并济、生气勃勃的艺术个性。

魏俊先生认为，书法是靠文人传承的文化精髓，书法承载着中华民族的主流文化精神，书法以及由此引发产生的中国画所包含的文化气息，文化情怀、人文精神不能改变，这是书法的灵魂。魏俊先生还认为，古人书法作品中的中和美、阳刚美、韵致美、书卷美就是指书法作品中所包含文化精神。书法作品从书写的内容、点线质量、谋篇布局、落款用印等，都综合体现着中国传统文化中所崇尚的仁爱、中和、气节、敦厚、平静等精神元素。书法在中国传统观念中历来是受到敬仰的，是由它所包含的文化精神所决定的，是一代代书法前贤共同造就的，也是当代书法人所应矢志追求的。

魏俊先生从事书法艺术创作，始终把真、善、美作为他自己毕生的追求。这就是他为什么能拥有健康的灵魂和坚固的根基，也使他能在各种困惑面前意志坚定而不迷失方向。

在魏俊先生书法艺术作品中，首先能看到真。一是真感情：有大爱才有真情，有真情才有艺术。他是一个真诚正大之人，运笔堂堂正正。也正是他的真情真爱，是他一生耐得住寂寞和苦累，沉下心来潜修静悟，苦中得乐。才能妙笔生花，心手双畅，从而使作品气格文雅而不俗，神形兼备，韵长味厚，真气弥漫。二是真功夫：有真心苦练，才有真功夫，有真功夫才有真本事。没有真本事一切都是空的。三是真胆识：魏俊先生一生中读万卷书，研习先贤之法，实践出真知，不为俗见所惑，持之以恒，才有今天只收获。其次能看到善。一是善修自身：魏俊先生素以“人品不高，下笔无方”警戒自己，立志用一生中的修为和磨砺证明善的伟大，力求用他的作品展现高洁壮丽的人生追求。二是善待书法：魏俊先生平时生活中总是善待书法同道和他人作品，搞文人相亲，不搞文人相轻，无论是民间字迹还是庙堂碑刻，魏俊先生总是以谦虚的心态去观其优点和价值。三是善于学经典：魏俊先生对于历代先贤的书法经典作品，总是反复研讨，悟其神韵、由浅入深、循序渐进、不断深入、永无止境。并且时时体察万物真性，寓于笔端。再就是能看到美，一是认识美：魏俊先生的书法艺术作品中就充分展现了激越简静、豪放婉约、欢畅苦涩、名丽阴柔、拙朴灵秀等万物阴阳互动之美。刚柔相济、不滑不滞、不激不励正是他的书法特点。二是表现美：魏俊先生把儒释道作为自己的书法艺术根基，他的书法作品里既有儒家的庄重森严，温和敦厚，又有佛家的简静虚无、味淡形安，还有道家的随机生发、妙趣天然。让人在观其作品时能品味到儒释道三者即独立成美，又相互融合。三是创造美：魏俊先生是一位在书法创作实践中，把生活作为唯一的艺术源泉的书法家，他不但是一位善于创造美的书法家，还像一位生活中矿石的提炼者和开拓者，他始终把书法艺术作品创作实践过程中体现真善美，作为自己毕生的奋斗方向。

欣赏魏俊先生的书法作品，能让人在陶冶艺术的同时吸取昂扬向上的精神力量。这力量来自作品内容的警世喻人和书法本身的强烈感染力。雄浑博大、古雅厚重、自然天成就是魏俊先生书法作品的独特风格。魏俊先生的书法特点和艺术风格的形成，乃“冰冻三尺，非一日之寒”。他把自己毕生精力用在了墨海腾波的书法艺术实践上，从治学初始他就对自己有着高起点和高要求。他常说“书道的科学严谨性是其发展的规律”。由此，我们可以清楚看到魏俊先生的文脉承起之路并在这条路上魏俊先生有的放矢。他有四点闪光的标识：其一，以弘扬民族精神的使命感，取意立道；其二，以先贤经典作品书之，取法奠基；其三，以精于艺的严谨治学态度，取术精业；其四，以状书豪情的生命状态，取势写心。于是，他集“道、法、术、势”四大要素于腕底，拓展了他的书法艺术精神内涵。正应为如此，他在实践中找到了能承载自己胸襟、展扬自己风骨和灵性的那片艺术天地与精神家园，使得他的才情得以酣畅淋漓地发挥，他自己的本真和纯朴的内在特质得以形象化地再现，也使得作品注入了凝重竣利中蕴含醇雅而灵爽的意境。

魏俊先生善于守一，这是一种专情。人的一生神情专注集中精力地干好一件事就不容易了。专注，一时一事易，一生一世难。专注，实际上是一种自控和调节，是一种在徘徊和悠荡中的心理平衡和毅力坚守。人生有时难免受到外界各种因素的纷扰，贵在喧嚣中坚守那份寂静，在纷扰中守望那份淡泊，在孤独中保持那份清醒。这份清醒是甘于寂寞的理智，是面壁十年不求显赫的修炼，是黄山孤松独立峭壁的镇定，是云端苍鹰对一个目标锁定的凝视，是平湖水面上躲在薄雾中将水汽聚敛成珠的荷花仙子的淡雅清净。魏俊先生就是在这种毕生专情守一中成就了自己的书法特点与风格。

衷心的祝福恩师魏俊先生健康长寿！

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