大概是爱尔兰四周环海的缘故，印象中，恩雅的音乐总是充满了水一般的灵性，从欢快活泼的orinoco　flow到优雅寂静的tea　house　moon,从静若止水的only　time到奔腾雄壮的river　sing,恩雅似乎在有意无意的营造一种静谧氛围，用音符摹写着水的百态千姿。

这些水，有的来源于河流，有的来源于大海，有的外化作杯中的清茶，有的又呈现为天上的雨滴，它可以单独出现，也可以与“夜色”或者“月光”相结合，但无论怎样，当恩雅的音乐如水般浸湿我们的耳畔时，我们就不能仅仅用耳朵接受这奢侈的恩赐，因为那本是场，由内到外，由头到脚的洗礼。

看过《evening　fall》mv的人，一定会对其中的一幕印象深刻，那时，恩雅悠扬而略带感伤的声音刚响起不久，背景音乐还很轻柔，那种难以捉摸的轻柔一下子就让人想起暗淡的暮色与微亮的黄昏。画面里，一片黄叶落在水面上，先是漂流，后被浸湿，接着在重力与浮力的双重作用下缓缓下落，音乐声渐强，黄色的叶子像一位悠然的老者，在水中孤独的徘徊，终于它在一个废弃的船舱上停下了脚步，树叶静止，波纹摇漾，船舱里陈年的楼梯也跟着歪歪扭扭，摇摇欲坠。音量正常，仿佛黑暗已经有了足够的力量侵蚀白昼，夜幕降临，周围只有如水似夜般的寂静无声，音符像水一样洗掉了黄昏天边的最后一丝光亮。

如果水在这首音乐中扮演的还只是一个衬托角色，那么在tea　house　moon则是不折不扣的主角，整首音乐由模拟水滴的电子声组成，旋律明快简单，不断回旋，像普契尼的茉莉花一般散发着古老中国的气息。如果要给这首音乐配上一幅图，我会把场景定格在民国时的北京，一个八角的亭子，月亮优雅的挂在其中的一角上，一个带着师爷帽的老者，笑容可掬地为亭子里的客人倒茶。他茶壶提得很高，茶水倒得很慢，慢到水滴的声音和这首音乐的节奏刚好相符，甚至每一滴水滴下，水面分开、聚合再涌起的过程也显而易见。于是茶杯里月亮的影子不断地被水滴撕碎又形成，刚形成又被撕碎。奏完一支曲，倒完一杯茶，老者放下茶壶，月亮还在杯中微微的摇晃着。

静态的水形成了恩雅音乐柔弱而感伤的主旋律，但如果静态的水流动起来，恩雅的音乐又会呈现出另一番风致。orinoco　flow是恩雅watermark专辑中收录的一支单曲，它代表了恩雅创作的另一类作品，在这类作品中，柔弱的水开始蕴含超凡的力量，静谧的水开始了不同寻常喧闹。于是，listen　to　the　rain里，雨水的落下引起的不再是思绪的绵延，而是由衷的欣喜；the　first　day　of　the　autumn里，原本让人黯然神伤的落叶与秋季却呈现出一片欣欣向荣的景象。也许，正如恩雅唱的那样：from　bissau　to　palau　in　the　shade　ofavalon,from　fiji　to　tiree　and　the　isles　of　ebony……河流不再是一个娴静的女子，它成了一刻也不肯停息的旅行家，整日愉快的奔腾，承载着歌者与我们的希望，一直流向未知的远方。

水流中的力量与激情在river　sing中表现得尤为明显，百川灌海绝对是river　sing要表达的主题。想象一下，在爱尔兰的某个角落，一条小河正孤独的向前赶，忽然，在河道的交叉口，第二条河赶来了，于是“两人”并肩同行，第三条、第四条……一直在快要入海的时候，他们还在不断地汇合着四处赶来的河流，独唱变成了合唱，他们时而齐声高歌，时而相互私语，宏伟而热烈的气氛由恩雅那独特的和声和盘托出，此时的节奏鲜明而强烈，犹如爱尔兰的群河在跳一场盛大的踢踏舞。当音乐达到最强的一霎那，强音戛然而止，音乐结尾的拟声让人想起风平浪息后的余波。空气中咸咸的海水，此刻似乎用听觉也能感受的到。

这就是恩雅的音乐，它像一支小小的净瓶，包罗万象。无论静态的水，动态的水都已被她悉数收入瓶中，再次洒向我们，水滴早已化作一颗颗音符的甘露。

如水恩雅。

-全文完-