唐朝诗人李商隐的那几首《无题》写得隐晦朦胧、　迷离恍惚，似乎有难言的苦楚欲说还休却又无从提起。

商隐在诗歌上成就很高，在公文上也是一等一的高手，这样的才子在古代应该是难得的人才，而他却是存在别人的背后，在别人的阴影下一直处在郁郁难为，一生颠簸游离的状态下。在商隐这一生的苦难中似乎也有一样的苦难情感折磨他。在他的感情世界里，有那么一段朦胧爱情让人猜测。从他的经历中应该有一个女孩让他萌发了一段感情，而且是陷得很深。这个在婚姻站错队的人，婚姻给他的仕途带来了很大的打击。似乎，一段情感也没给他有过世外桃园的欢愉，在他的诗中我们感到一种隐涩和苦渴给他整个情感抹上浪漫的忧郁。

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。

梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。

蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。

刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然！

这四首无题诗如果捋一下，我们就不难看出商隐爱得多深却又爱得多无奈。

后人揣摩这些诗是写给一个女孩子的，商隐爱上了一个道姑。这个道姑是一位公主身边的侍女，生得姣美娴静，弹的一手好琴，在公主身边的人，其气质风度应该是无可挑剔。而商隐在玉阳山碰到她的时候正是病魔缠身，仕途失意的时候，有如此美貌女子在俗尘之外道教净地，给他一个可人的笑和一个温馨的问候都会使商隐感到人间的温暖和人情的重要。也许多情总是伤别离，在有不多的相聚中的欢心，留给他的更多是相思之苦。特别是朦胧中的爱情更加让他承受无从说起也无法提起的相思之苦，诗成为他唯一的表达方式。

历史上的商隐给我们的感觉是一个生性懦弱、性格内向的人，空有才情却总是不得志的人，感情丰富也是感情脆弱的人。他应该是拘谨的也是一个高傲的人，他不善交际总是心求完美的这么一个人，从他的一生经历看，他是一个被动的人，很难体现个人的意志，也因为他的性情和性格，以及他的生活状态，他没有能过纸醉金迷生活的资本，也就不可能接触太多可以产生情感的异性，他的经历可以让我们感到他与风流无缘，而他的情诗，这些让后人一直传诵的致圣情诗，是如何写的，又是写给谁的？是臆造虚构还是真情流露？在喜欢他的情诗的人应该会在感慨诗之精美、情之深切的同时，会在脑海里闪现这些疑问的。

而我却想：他在玉阳山这段日子，他认识的那位陪着主人修行的丫头，他确实是动了感情。在唐代，情感世界是相对人性的，情感的流露与情感的接触也许给商隐有一段象现代电影《庐山恋》类似的情感经历。一次偶然的相逢给了两个远离俗尘的人可以肆无忌惮的碰撞自己情感的火花。《庐山恋》中是男的在念英文，我想几千年前的商隐是在吟诵自己的诗。在什么地方在什么时间两个人相逢了不重要，重要的是他们相逢、相知、相恋是一气呵成，而这些缘份天定还是他们后天努力的结果也不重要，重要的是他们有一天要离开的时候是那么难分难舍。分开后是如何相思成灾也不重要，重要的是这就注定了商隐的这些无题诗来了。

商隐陷入这一场爱中有多深，我们没有办法象狗仔队样探个清清楚楚明明白白，但从他的诗中我们可以感受他的那份灼热的并也隐涩的狂放来。“来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。”离开的日子，在他的心里一直有她的影子，也一直在想办法如何能再一次相见他心仪的人。每当相思成灾的时候，也是他文思涌动的时候，“书被催成墨未浓”：想想他记录相思之苦的时候笔下千言一泄千里的时候连研墨的时间也不肯浪费。凭他当时的社会地位低下和爱的人的身份特殊，似乎感到商隐只能用这种方式处理自己的情感，只能把感情深深埋藏在心底，让灼热的情感和现实的残酷成为一对永不能让他有舍有取的两难境地。痛苦自然在折磨这个伟大的诗人，但他满腹的情感和绝世的才华有了一个绝妙的配合，虽然本人是苦痛的却给后人留下了如此精妙的诗句和充满想象的爱的空间。

如果他有李白的奔放，他必然有天生我爱的果断，如果他有杜甫的严谨，他必然会国破爱何在的回避，如果他有杜牧的浪漫，他必然有停车坐爱的优美，而商隐就是商隐，他是矜持的，也是高贵的，但也是优柔寡断的、与世无争的。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”这是他的爱情，他选择了一种精神之恋，虽然彼此不是“彩凤”只是一个平常的人，如果彼此心中有那么美丽的情感就够了，精神的沟通让爱更加体现爱的超凡脱俗，虽然有时也有“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”的不快，但毕竟拥有是那么让自己感到这一生的富有。

但是这种情感的方式只能是自欺欺人，感情的与日俱增是爱的自然规律，商隐饱尝相思之苦。“蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。”我们用现在的恶俗想法理解这二句商隐自然与他心仪的女孩子有过“一y*情”，商隐在玉阳山时，也许偷偷摸摸去幽过会，也许偷偷摸摸溜进过她的闺房与她作过亲密接触，我们设想他们应该把爱变成了具体。在那个年代不可能不让商隐对她的勇敢和超俗而感动，而这种感动不会让他感到幸福只能是内疚。后来相隔千里寄托相思却总是那么杳无音信，想着在女孩的闺房，女孩为掩饰羞涩在幽暗的蜡光边绣花那种娇羞，想着闺房透着女孩特有的气息和醉人的“麝熏”，商隐也许忘却凡尘的烦忧进入了美丽的仙境，那种宁静也许是他最想的一种生活方式，一种完全沉醉在自我的精神境界不与尘世纷争，而这个女孩让他感受了这种梦境，虽然是那么短暂但足可让他有了具体的感受，虽然相见时难别亦难，每次五更就是他们生离死别，但爱却是那么真实不与任何世俗相连的纯粹的情感交融。因此，他对这个女孩是一种感恩的方式来体现心中的爱。在后来分开的日子，甜蜜的幽会成为苦渴的相思的时候，也许商隐感到一个男人的痛，他对自己的幸福无能为力，他的命运由别人来安排不能撑控在自己手中而他又怎样能够把握自己的心愿呢？

诗是他唯一可以成为一片精神的天空给思念一个飞翔，这与命运无关，这与苦难无关。他也许觉得给不了这个女孩任何承诺也给不了这个女孩任何幸福，他只能让爱的火焰温暖情感，而这象火一样的情也在灼伤自己的心，他只能用爱的火焰温暖生命黯然的时候，前途的渺茫和生活的苦难无法让他有更美好的方式对待她。他也许唯一能够做的也是愿意做的和喜欢做的就是给这个女孩写信和写诗，诗和信成为寄托对一个女孩子不负的责任。而总是来“是空言去绝踪”了。

商隐的爱情故事有多少内容我们不去深究，但商隐的诗之爱情却是我们喜欢并在生活中引为经典，一种在伤感时的抒怀，一种在相思时候的寄托。我们不无感到在他的诗中正是我们难以启口和难以明确的爱，生命的苦难和生活的艰难给了一个郁郁寡欢的商隐，郁郁不得志的商隐。

从他的政治性和历史性方面的诗中，我们感到他是一个有责任心和有事业心的仕途失意的人，有政治抱负和有政治见解的却永远处在朋党相争的被主宰的人，而这一切应该缘由他是一个性情中人，在牛党与李党水火不溶的时候，这个受荫于令孤家受恩于王家的人，自然成为两党之间的怪物。命运的劫难开始了。他对令孤家的感恩和对王家的感恩是本性上的，没有考虑其它因素，如果他有政治智商他不会这样做，而他做了，他就成了历史上的让人尊敬也让人感伤的商隐，苦难的商隐一直与他的生命苦苦挣扎，不管是仕途还是爱情。他不怨谁，也不知道怨谁，他只是隐忍的做好自己，做一个他自认为一个完美的人。从他的诗中我们可以看到，他不会用华丽的词藻，非常平实的字句和巧妙用典构成让人享受不尽的诗歌。从他的诗我们可以看到他在追求内在的美和实质的厚重，也可以看到他是一个不经意中的苛刻雕刻他心中的玉。他几近完美的心理严格自己做自己心中的商隐，一个才华横溢的商隐，而他却没有考虑在现实生活中如何做一个合乎时宜的商隐。他的这种不谙世事的做人和为人方式多少在他的爱情中显现。是的，他也在做一个隐忍的恋爱者，他爱的方式体现却是苦了自己同时也在伤害对方。他纠缠了太多不如意让自己远离爱的人，他也许认为这是最好的方式却品尝着自己虚构的苦果。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”他选择了一种伤害和坚贞的爱的方式，他如一个修炼者一样等待最完美的涅磐。

如果他真的对爱有个反省和反思的话，“锦瑟”一诗应该是他对爱的一个总结性的思考，他的爱是一种凄美，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”一种常人无法企及的精神境界，他在最美好与最苦痛中虚构自己的爱情，也在最残忍与最柔弱中想象自己的爱情。他认为有了一颗爱心就是爱的全部，而这种爱比修炼者更加残酷更加自欺欺人。回过头来，他也许感到自己应该勇敢些，果断些，无所顾忌些。而他没有，在“锦瑟”一诗中，他为我们描绘了一幅美丽虚幻的凄婉伤感的理想化的画面，而情，只可追忆，当时的惘然成为一生的痛。他对锦瑟无端五十弦的质疑正是他对命运天定的一种无奈的感慨。他把一切归还于命，成为苦难的商隐的唯一根源。

本文已被编辑[无缘牵手]于2007-4-7 8:04:35修改过　

-全文完-