“大江东去，浪淘尽千古风流人物”北宋词人苏轼曾以其“横槊赋诗”的英雄气质，做出过如此的感慨，千古浩叹，无过于此。而这正滔滔而过的历史长河不正象那浩淼无边的东逝之水，大浪淘沙般消磨多少红尘往事！千古江山，英雄再无觅处，舞榭歌台，风流终被雨打风吹去。多少是非成败，悲欢离合都象是“隙中驹，石中火，梦中身”，弹指间，灰飞烟灭，归于沉寂，于这清平的世界上，不再留一丝痕迹。然而也总有一些横放杰出的人物以他们精神层面的东西，象纯正的良知操守、深刻的文化内涵，以及独特的人格魅力而化做了秋水长天里的点点寒星，在横无涯际的历史长河中，永恒地闪烁着璀璨而迷人的光彩，照亮了一代又一代人的心灵，与山川日月同在，历经千年的风霜，不改其色。比如苏轼，这位风流潇洒、才华横溢的一代文豪，身处逆境，仍然笑对人生的文化伟人，即属此列。他挥动如椽之笔，将他的思想、感悟、胸襟、气度酣畅淋漓的挥洒于他的诗词歌赋中，以其独特的魅力，让一代又一代的文人墨客为之倾倒。他就象那滚过天际的惊雷，横空出世，振聋发聩，让盛行绮迷柔弱文风的宋代文坛为之振奋。而对于我们，他更象翩然而过的惊鸿，以其矫健的身影，印进我们的记忆，带给我们无尽的遐想与沉思。

在群星璀璨中国文化史上，苏轼是个极富魅力的人物，这已是人们的共识。苏轼的朋友，诗僧参廖在《东坡先生挽词》中写到：“峨冠正笏立谈丛，凛凛群惊国士风。却戴葛巾从杖履，直将和气接儿童”盛赞苏轼既能保持士大夫积极入世、刚正不阿、恪守信念的人格理想，又不失自然率真、超越世俗、追求艺术的人生境界与心灵境界。近代作家林语堂也曾用极其优美的文笔写过一部倍受世人推崇的《苏轼传》。在此书的序言中，林语堂称苏轼是个“元气淋漓而有富有生机的人”是个“富有创造力”“守正不阿”“放任不羁”“令人万分倾倒而又望尘莫及的高士”说他具有“蟒蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚”。当代知名学者余秋雨也以洋洋数千言，写过《苏东坡突围》。其中最有意思的是这样一个细节：作者独居僻静的半山寓所，正为深夜的寂寞所扰时，接到台北《中国时报》女记者的电话采访，当被问及在中国文化史上，最喜欢的文学家是谁？余秋雨回答是苏轼，而女记者对苏轼的熟悉程度让作者大感欣慰，他欣然写到：“我心里立即为苏东坡高兴，他的作品是中国文人的通用电码，一点就着，哪怕是半山深夜、海峡阻隔、素昧平生。”就是泛泛如我辈，沉醉于苏轼营造的精神世界里，也会觉的心旷神怡，流连忘返。

是什么魅力让苏轼如此独步天下，倍受世人推崇？我觉得苏轼的胸襟、个性、人生态度最值得景仰，用《东坡词》中的佳句概括就是：玉宇琼楼，骑鸾来去，人在清凉国。

一、玉宇琼楼----从《东坡词》中，我们可以看到苏轼的胸襟清旷磊落、高洁脱俗，一如浩渺苍穹中的玉宇琼楼

刘熙载《艺概》说：诗品出于人品，词品又何尝不是如此？通观《东坡词》，苏轼作为士大夫的胸襟、气魄充溢期间，随处可见，已成为东坡词的灵魂与风骨，处处洋溢着豁达、磊落、高洁、飘逸的风采。胡寅《酒边词序》说：“词曲至东坡，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然于尘埃之外，于是《花间》为皂隶，而柳氏为舆台矣”，的确透辟。

且看苏轼的英雄气概：[江城子]密州出猎：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平岗。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

这首词作于宋神宗熙宁年间，此时的苏轼已满四十岁，因与当政的变法新派王安石等政见不和，自求外任，先后游宦杭州、苏州、徐州、密州、湖州等地。写此阕词时，苏轼任任密州知事，当时的朝廷西北边事紧张，西夏正大举攻宋，苏轼在密州出猎，小试身手后，便想领兵征讨西夏，报效朝廷，遂有此词。苏轼在这首气势高昂，风格雄健的豪放词里，尽情抒发他积极进取、有志报国、渴望建功立业的豪迈襟怀，英雄杰出，感天动地。你看他双鬓已有微霜，却要“聊发少年狂”，一改往日风流潇洒的儒雅形象，英姿勃发地"左牵黄，右擎苍"看"锦帽貂裘，千骑卷平岗"要象孙权一样“亲射虎”。他期盼朝廷能派来“持节云中”的冯唐，召他去守疆卫土，做一个“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的英雄！一介书生，却有志疆场杀敌，报效国家，何等的刚强、勇武！没有豪迈、磊落的胸襟，断难有如此慷慨激昂的英雄词，尤其是在盛行花间柳下，浅唱低吟的绮迷柔弱文风的北宋词坛，苏轼胸襟的杰出由此可见一斑。

再看这阕被清代词论家认为“自有横槊气概，固是英雄本色”的千古绝唱，也是最能代表苏轼浩荡襟怀的《念奴娇》赤壁怀古：大江东去，浪淘尽千古风流人物，故垒西边，人道是三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛裂岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！遥想公馑当年，小乔初嫁了，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我早生华发，人生如梦，一樽还酹江月。

此词作于宋神宗元丰五年（1082}，此时的苏轼已经是满身的沧桑，先是因为与王安石等变法新派政见不和，自乞外放，游宦于苏州、杭州、密州、湖州等地，虽政绩斐然，却不得重用。后又因有诗文讽喻新法，被政敌李定，舒直，王圭等从中寻章摘句、罗织罪名，以讥讽朝廷的罪，逮捕入狱，送御史台狱，羁押四月余，是为乌台诗案。身陷囹圄中的苏轼倍受折辱，几近丧命，后虽获救，仍以贬官身份（“不得签署公事”的州团练副使）谪居黄州。遭遇重大挫折的苏轼，初至黄州，也曾悲愤不平，振笔直书，作过慷慨愤激之词“《江表传》，君休读；狂处士，真堪惜。空对鹦鹉洲，苇花萧瑟。不独笑书生争底事，曹公黄祖俱飘忽……”的词句，但天性乐观的苏轼更多的是超脱与豁达，虽然，与巨大的精神打击接踵而至的是艰辛的生存环境，"余治东坡，筑雪堂于上，人皆笑其陋"但苏轼并未沉沦下去，他用他那宽厚的胸襟接纳了这种命运的磨砺和人生的苦难，安详而适意的生活着，他依旧自得其乐的将他那清旷、豁达的胸襟、抱负，在他的词作中挥洒的酣畅淋漓。

你看他月夜泛舟赤壁，是何等的风流倜傥，他抚今追昔，百感交集……。且看“大江东去，浪淘尽千古风流人物”是何等磅礴的气势！“乱石穿空，惊涛裂岸，卷起千堆雪”是何等壮阔雄奇的意境，更有追慕前代英雄人物“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的报国情怀和“故国神游，多情应笑我，早生华发”“人生如梦，一撙还酹江月”感慨与超脱。这不也是苏轼磊落清旷的胸襟的真实写照？苏轼身为谪迁客，却未现一丝颓丧之色，而是昂首高歌，尽显其英雄本色。其胸襟的宽厚，气度的恢弘，真可谓前无古人。

苏轼的刚健与卓茕气魄，让那些徘徊在小园香径上，只知感叹夕阳、落花、归雁的同代词人黯然失色，更显其局度的狭小，相比于苏轼的超绝豪迈，那些吟风弄月、雕红刻翠、哀怨缠绵的新词旧曲，是何等的轻薄寒酸！无怪乎刘辰翁《辛稼轩词序》说：“词至东坡始倾荡磊落，如诗如文，如天地奇观，岂与群儿雌声学语较工拙？”。

就是那让人黯然消魂的暮年远别，此公也以其浩逸的襟怀，表现的纯真爽朗，境界阔大，气度高昂。例如《归朝欢》和苏坚伯固：我梦扁舟浮震泽，雪浪摇空千顷白。觉来满眼是庐山，倚天无数开青壁。此生长接淅，与君同是江南客。梦中游、觉来清赏，同作飞梭掷。明日西风还挂席，唱我新词泪沾臆。灵均去后楚山空，澧阳兰芷物无颜色。君才如梦得，武陵更在西南极。《竹枝词》、莫徭新唱，谁谓古今隔？

这阕词写于绍圣元年（1094）七月，年近花甲的苏轼再度以“讥斥先朝”的罪名，被贬惠州任宁远军节度副使，途经九江，遇将赴醴阳任所的老友苏坚，遂以此词赠之。尽管是自身羁难，屡遭贬黜，尽管是离别词，却不见一丝凄迷的意境，衰飒的神态。但见雪浪摇空的太湖，青壁倚天的庐山和对朋友满腔的期许与鼓励。铿锵振奋，情致高健，苏轼胸襟的浩逸，自非常人可比。

此类豪放词，在东坡词中数量虽不算太多，只占十分之二三，却有开一代风气的作用，经后人发扬光大，遂衍生为鹰扬宋代词坛达二三百年之久的“豪放派”。苏轼也因之被尊为豪放派之宗。

当然，苏轼可以举首高歌，直抒其清旷磊落的英雄情怀，也可浅唱低吟，于低回婉转中表露其襟怀的高洁飘逸，超凡脱俗。如这阕被黄庭坚评为“语意高妙，似非吃烟火者语”“胸中有万卷书，笔下无一点尘俗气”的《卜算子》：缺月挂疏桐，漏断人初静。时间幽人独来往，飘渺孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不忍栖，寂寞沙州冷。

此词亦为黄州时期的作品，作于黄州定惠院寓所，虽然有小序说是为惠州温都监女所作，但那心怀幽恨无人省，深夜徘徊的寂寞幽人，又何尝不是谪居黄州的东坡自况？"捡尽寒枝不忍栖，寂寞沙洲冷"正是苏轼宁肯孤高自守，自怜幽独，也决不随波逐流的高洁襟怀的袒露！

再看《定风波》咏红梅：好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。

梅品即是人品，这即使“自怜冰脸不时宜”“偶作小红桃杏色”也决不失其“孤瘦雪霜姿”的梅花，不正是苏轼信守高洁、决不俯仰由人的自我写照吗？梅花以其冰清玉洁的品格，倍受文人墨客的青睐，南宋词人陆游也有咏梅词《卜算子》：驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾做尘，惟有香如故。用拟人手法抒发其自守高洁、不甘沉沦的襟怀。古人的气节的确教人钦敬！

从《东坡词》颇具特色的意境空间，我们也可领略苏轼不同凡响的胸襟、气度。《东坡词》不仅有意境空间的雄伟壮阔，如“乱石穿空，惊涛裂岸，卷起千堆雪”“一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。”“一点浩然气，千里快哉风”。……有超越历史时空，通过使事用典，谈古论今，将不同的历史人物、事件置于同一个空间，从而拓展了词的意境空间的，如：“《江表传》，君休读；狂处士，真堪惜。空洲对鹦鹉，苇花萧瑟。不独笑书生争底事，曹公黄祖俱飘忽。愿使君、还赋谪仙诗，追黄鹤。"词中有三国时的弥衡、曹操、黄祖，有唐代的李白、崔颢，和无处不在的自己及友人，俯仰今古，历史空间可谓宏大。更有一种意境空间也值得人玩味，那就是他仿佛可以将巨大的空间压缩至掌中的酒杯，任其玩赏，如“晚景落琼杯，照眼云山翠作堆，认得岷峨春雪浪，万顷蒲萄涨绿醅。”多么奇特的审美感受，由一只酒杯，可以看到天空、云山、夕照，由酒的颜色可以看到家乡岷蛾的春雪浪，认为这江水就是酒水，小小一只酒杯已经可以容得下如此大的乾坤，照此算来，苏轼的胸襟该是怎样的广阔、浩淼！

清旷磊落、高洁脱俗的胸襟造就了苏轼的人性美。从那阕传唱千古读之令人荡气回肠的悼亡词《江城子》我们可以看出他对亡妻情真意切：十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，唯有泪千行。料得年年伤情日，明月夜，短松岗。此词为悼念亡妻王弗而作，王弗是苏轼的发妻，十六岁时嫁给十九岁的苏轼，琴瑟和谐，夫妻情深，王弗却不幸英年早逝，带给苏轼无尽的痛苦和思念，这阕词是王弗十年忌辰所作，词写的朴素真挚，沉痛感人，词人的真情，对发妻的思念，对世事的深沉感慨，跃然纸上。他对姬妾宠爱有加，他称赞他的侍妾朝云“朱唇箸点，更髻鬟生采”“好事心肠，著人情态。闲窗下、敛云凝黛。明朝端午，学纫兰为佩。寻一首、好诗要书裙带。”绍圣元年，苏轼再次遭贬，谪居瘴疠之乡的惠州，身边只有侍妾朝云跟随，绍圣三年，朝云死于惠州。朝云去世后，苏轼有悼朝云的词《西江月》：玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛么凤。素面常嫌粉宛，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。从这阕词中我们可以感觉到苏轼在借惠州梅花的情态盛赞朝云，抒发其哀伤之情。在苏轼心中，那不怕瘴气侵袭，亭亭玉立，冰肌玉骨的惠州梅花，分明就是"素面常嫌粉宛，洗妆不褪唇红"的聘婷妩媚的朝云！

即使对欢场女子，他也给予深切的同情和足够的尊重，例如据《贺新郎》（乳燕飞华屋）小序说某官妓秀兰，因侍宴姗姗来迟，遭府僚责难，为替此女解围，“仆乃作一曲，名《贺新郎》，令秀兰歌以郁觞声容妙绝，府僚大悦，剧饮而罢”且不说苏轼在这阕词中寄托了怎样的身世之感，单从小序所记的闲闻逸事，就可看出苏轼的儒雅温厚的人性美。在盛行狎妓的宋代官场，苏轼的做法的确难能可贵，教后世的我们钦敬！对歌妓的真情付出，苏轼也能善加珍惜，如《醉落魄》中有"旧交新贵音书绝，惟有佳人，犹做殷勤别"的词句，在词人落魄时，只有佳人还记得词人，佳人的品格可谓高洁。词人珍视他们的友谊，以“泪珠不用罗巾邑，弹在罗衫，图得见时说”来劝慰依依不舍的佳人，暗示佳人后会有期。从中我们也不难看出，词人尊重这些侍宴官妓，并进一步把她们当成知己，全无一丝猥亵玩弄之心。苏子心胸的高洁，由此又可见一斑！

他对兄弟，手足情深。因怀想苏辙（子由）的华章丽句，在《东坡词》中，比比皆是。象“但愿人长久，千里共婵娟”象“此生此夜不长好，明月明年何处看？”象“当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷；致君尧舜，此事何难。”“身长健，但优游卒岁，且斗樽前”……

他对朋友赤诚相待。《东坡词》中有为数可观的送别词，从这些词中，我们看到苏轼交游的广阔和难能可贵的赤子之心，即使自身落魄潦倒，也决不忘宽解朋友的心胸，对朋友充满期许与鼓励。例如：《浣溪砂》送梅庭老赴上党学官：门外东风雪洒裾，山头回首望三吴。不应弹铗为无鱼。上党从来天下脊，先生元是古之儒。时平不用鲁连书。这类词在《东坡词》中还有很多。

二、骑鸾来去------从《东坡词》中我们可以领略他“坡仙”的个性风采，一如乘鸾来去的仙人，自由通脱，飘逸旷放。

苏轼生性狂放不羁，词如其人，《东坡词》里也多有自由通脱，飘逸空灵之作。且看这阕被人喻为“直觉有仙气缥缈于笔下”的《鹊桥仙》七夕送陈令举：堠山仙子，高情云渺，不学痴牛女。凤萧声断月明中，举手谢时人欲去。客搓曾犯，银河波浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散，飘然何处此词虽是写于七夕的送别词，又调寄《鹊桥仙》，苏轼却一改传统旧调，不写鹊桥欢会，两情缱卷、儿女情长，而是别开新境，写“高情云渺”的“堠山仙子”，月下吹萧，告别家人，乘鹤而去，不学牛郎织女，缠绵情网、作茧自缚的仙人王子乔潇洒飘逸的风采，赞颂仙人超凡拔俗不为柔情羁縻的情怀，追慕之情，溢于言表。至此，坡仙的风采已是微露峥嵘，而词的下片，意境更为诡巍奇绝，词人不沉迷于离别的伤感，却写他们曾有过的欢会：“客搓曾犯，银河波浪，尚带天风海雨”他们欢会时乘坐的航船，说不定就曾经象乘搓人那样去过银河，冲犯过牵牛星呢！果然是坡仙风采，的确想落天外！尽管是送别词，通篇却无一丝缠绵悱恻之意，虽有“风雨散，飘然何处？”的低沉感喟，却不影响整体风格的空灵飘逸，送别词能写至如此境界，苏轼坡仙的个性风采也就不言而喻了，难怪陆游《跋东坡七夕词后》说此篇是："星汉上语，歌之曲终，始觉天风海雨逼人"可算千古定评。

就是那些遣愤抒怀，怀念亲人的词作，苏轼也以其特有的坡仙气质，写的“触处生春”而流传千古。比如那阕有“天仙化人之笔”之喻，传唱千古的中秋词绝唱《水调歌头》：明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒气。舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何时长象别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。此词为酒后遣怀之作，兼怀其弟苏辙。当时的苏轼任密州知州，仕途虽尚未遭重挫，也仍处于遭外放冷遇的阶段，苏轼虽然旷达，心中却难免有幽愤不平之意。这阕词却写的积极奋发，极富浪漫色彩，一点彷徨和幽怨，也被通篇的旷达和超脱化解，并于含蓄蕴籍中，提供了一种睿智的人生理念，还推己及人，向世间所有的离散的亲人，发出了诚挚的慰问和祝福，“但愿人长久，千里共婵娟”遂成感人至深的千古佳句。苏轼自由通脱，狂放不羁的个性风采，呼之欲出，不是"坡仙"，何来如此矫健的笔力？

从《东坡词》多样化的风格上，我们也可领略到苏轼自由通脱、狂放不羁的"坡仙"风采。苏轼作词，既不因袭传统、墨守陈规，一味绮糜柔弱，也不陷于偏执，专事豪放。而是既有对传统词的继承：如《江城子》：翠蛾羞黛怯人看。掩霜纨，泪偷弹。且尽一樽，收泪唱阳关。漫道帝城天样远，天易见，见君难。画堂新构近孤山。曲栏杆，为谁安？飞絮落花，春色属明年。欲掉小舟寻旧事，无处问，水连天。这类细致柔婉，艳而不俗，哀而不伤，极具传统风韵的词章妙品，有象《点绛唇》红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户，尽卷黄昏雨。烛影摇风，一枕伤春绪。归不去，凤楼何处，芳草迷归路。这类写相思写艳情写的凄美空灵，和婉莹秀，深得唐、五代、宋初词令之神理的传世佳作。也不乏对传统词的革新：且不说那昂首高歌、逸怀浩气的豪放词，给盛行绮糜柔弱文风的宋代词坛带来了怎样的冲击，也不说他“以诗为词”“一新天下耳目”为词指出向上的一路，怎样极大的开拓了词境，提高了词的地位，使宋词成为有宋一代文学的代表，与唐诗并列而无愧色，仅以其对闺情词的革新，就可从中领略坡仙自由通脱，狂放不羁的个性风采。

传统的闺情词“类不出乎绮怨”，或写女性的体态妖娆、服饰华丽，或写其相悦相思、离愁别恨如南唐后主李煜的《一斛珠》：晓妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗。一曲清歌，暂引樱桃破。罗袖裹残殷色可。杯深旋被香。绣床斜凭娇无那。烂嚼红茸，笑向檀郎吐。同是闺情词在苏轼却是另一番天地，他在闺情词里写感受，写思索，写意境，写哲理，写的“骨重神寒，不食人间烟火气”，写的高妙深婉，使人陶然心醉。如《洞仙歌》：冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人，人未寝，欹枕钗横鬓乱。起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。但屈指西风几时来，又不到流年暗中偷换。

再有，写闺阁风情的传统词，总离不开相思、苦闷、疏慵、倦怠等等的弱质愁情，且看柳永的这阕《定风波》：自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云，终日厌厌倦梳裹。无那！恨薄情一去，音书无个……而东坡词中的女性却天真闲雅、无忧无虑又富有朝气，如：《阮郎归》：绿槐高柳咽新蝉，熏风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠。微雨过，小荷翻。榴花开欲燃。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。苏轼的这类词无疑给宋代的闺情词注入蓬勃的生机，使闺情词因了坡仙的个性风采，而更加自然清新，芬芳怡人……

基于苏轼的自由通脱，苏词的风格也不拘一格，缤纷奇丽，摇曳多姿。苏轼被视为豪放派之宗，自不乏刚健雄奇之作，象《念奴娇》赤壁怀古，象《江城子》密州出猎，象《阳关曲》军中：受降城下紫髯郎，戏马台南旧战场。恨君不取契丹首，金甲牙旗归故乡。但也有含蓄蕴籍，词绮情婉的婉约词，如《蝶恋花》：记得画屏初会遇。好梦惊回，望断高唐路。燕子双飞来又去。纱窗几度春光暮。那日绣帘相见处。低眼佯行，笑整香云缕。敛尽春山羞不语。人前深意难轻诉。爱情词写的柔情似水，曲折宛转，摇曳多姿，"活泼而有分寸，细腻而有余味"。再如《蝶恋花》：蝶懒莺慵春过半，花落狂风，小院残红满，午睡未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。云鬓蓬松眉黛浅，总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。写少女伤春，写的含蓄细腻，哀惋动人，自是婉约词中的佳作。近人吴梅云："余谓公词豪放缜密，两擅其长，世人弟就豪放处论，遂有铁板铜琶之肖，不知公婉约处，何让温、韦。"信夫！更有风格杂糅之作，如《蝶恋花》：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。词写的委婉清旷，既有悲凉低回的伤春情绪，又有乐观豁达的人生感悟。的确"高处出神入天，平处尚临镜笑春"。强以豪放、婉约分之，岂不作茧自缚？

苏轼自由通脱，狂放不羁的坡仙风采，象江波潮涌，自非人力可以绑缚的住，就是那些限制很多的词，苏轼也能写的自出机杼、元气淋漓。象《水龙吟》次韵章质夫杨花词，王国维《人间词话》说此作"和韵而似原唱，原唱而似和韵"。另外，还有回文词、集句词、隐括词等等，都有佳作传世。

不是“坡仙”的自由通脱，狂放不羁，何来风格如此奇丽多姿的《东坡词》？

三、人在清凉国--从《东坡词》看苏轼的人生态度：超然达观、遂缘自适，仿佛其人在清凉国，外界的忧愁风雨很难侵蚀他优雅的心灵，他永远从容、淡定、超乎尘外。

苏轼的一生，宦海沉浮，仕途蹬蹭。尤其是他的后半生，更是一再遭贬，先贬于黄州，后被贬于瘴疠之乡的惠州，晚年又被贬至荒僻异常的天涯海角儋州。苏轼逝去前，有《自题金山画像》诗，总结自己的后半生，诗云：“心似已灰槁木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州、惠州、儋州。”慨叹之深说明一再遭贬的政治生活也给他的心灵投下了不小暗影。但苏轼毕竟是苏轼，从《东坡词》中，我们看到更多的是苏轼的从容淡定，苏轼的红尘笑傲，苏轼的乐观进取。即使在最晦暗的日子里，依旧笑对人生，他活的睿智，活的精彩，活成了一片亮丽的风景！

且看谪居黄州时，苏轼潇洒的风神：《定风波》三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

你看那竹杖芒鞋，漫步于迷蒙烟雨中的词人，是何等的从容淡定！他不理会穿林打叶的雨声，且吟且啸且徐行，即使没有雨具可挡风雨，也无半点沮丧之色。全然无畏于飘洒的风丝雨片！这不正是在坎坷仕途上艰难跋涉，栉风沐雨的苏轼的自我写照？苏轼是无畏的，既然磨难已经莅临，既然人生已步入逆境，何妨坦然受之“谁怕？一蓑烟雨任平生”！他乐观、豁达，懂得随遇而安，他相信一切忧愁风雨都将烟消云散，总会有"回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴"的人生境界出现！这就是苏轼睿智超脱的人生态度，任外界风雨飘摇，雾惨花愁，即使身在水深火热之中，苏轼心中自是一片清凉的世界！

他执著生活，充满了对生活对未来的向往和追求：“谁到人生无再少，门前流水尚能西。休将白发唱黄鸡。”……

他对酒当歌，红尘笑傲，懂得善待人生，懂得如何从人生的矛盾，感情的旋涡中解脱出来，去追求一种精神上的解脱：“蜗角虚名、蝇头微利，算来着甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，须放我、些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。思量、能几许？忧愁风雨，一半相妨。又何须抵死，说短论长。幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲《满庭芳》”。……

他随缘自适，不为世事萦怀，即使谪居的日子，也过的风清云淡，充满了诗情画意：他“治东坡，筑雪堂于上，人皆笑其陋”他却能恬然自适，隐括前人词句”使家童歌之“释耒而和之，扣牛角为之节“高唱神仙知在何处？富贵非吾志。但知临水登山啸咏，自引壶觞自醉……“醉意朦胧中的苏轼也不乏可爱之处：“夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声。长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静彀纹平。小舟从此逝，江海寄余生”他要趁此良辰美景驾一叶扁舟，放浪于江海间，与造化同在！何等的潇洒，自在！

沉重的政治打击，艰辛的生存环境，并未侵蚀他善于发现美的心灵，他眼里的世界依旧那么美妙，如："照野弥弥浅浪，横空隐隐层宵。障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓"再如：“昨夜东坡春雨足，乌鹊喜，报新晴”“殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉”……

在《东坡词》中，苏轼超然达观，随缘自适的人生态度，还表现在苏轼虽也兴天涯倦客之叹，动去国怀乡之愁丝，但他不曾沉沦于“乡关何处是”的黯淡情绪，却认为“此心安处是吾乡”。

苏轼的足迹遍及大半个中国，对所到之处，他都怀有第二故乡的感情，别徐州时有恨别词《江城子》：“天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。……欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。”来抒发他留恋不舍的感情。拜别黄州有《满庭芳》：“归去来兮，吾归何处？万里家在岷峨。……好在堂前细柳，应念我，莫剪柔柯。仍传语，江南父老，时与晒渔蓑。”而对异地的风物，苏轼不是排斥，而是由衷的赞赏，且看暮年远谪儋州的苏轼，其笔下边陲海南的绚丽春光和充满生机的大自然：“春牛春杖，无限春风来海上。便丐春工，染得桃红似肉红。春幡春胜，一阵春风吹酒醒。不似天涯，卷起杨花似雪花。”不是超然达观、随缘自适的人生态度，只暮年远谪僻远海南的愁丝，就足以让他沉沦于异乡飘零的悲感中，不能自拔，何来这中国词史上第一首海南之春的赞歌？……

本文已被编辑[千山我独行]于2007-6-29 9:19:21修改过　

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