我看电视剧《天仙配》总感到有一种特别的感情。七仙女的故事在我们黄梅之乡无人不知，无人不晓。过去人们一谈七仙女，就忘不了王少舫严凤英，如今人们一谈七仙女就记住了韩再芬，就谈起了电视剧《天仙配》的拍摄地韩再芬的家乡。

从电视剧《天仙配》的开机到她的封镜，我总算有幸地目睹了那其中的一幕。最让我向往的就是艺术家的生活。我不仅见到了《天仙配》的导演，我也见到了《天仙配》里的主角。黄圣依良子韩再芬。电视剧《天仙配》是由古装戏改编。是一个相传许久的神话故事。

就像《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《西游记》一样，改编成电视剧。搬上了银幕。就像一幅画那样，呈现在我们面前，我们并不知道画家的艰辛创作过程。谁没有看过几部电视剧呀？但并不是看过电视剧的人都见过现场拍摄。就像许多人去了北京的鸟巢亲眼目睹奥运比赛一样，更多的人们只是在银屏上一饱眼福。

一部电视剧的拍摄过程，好比是一座大厦的建筑。好比是神舟飞船的建造。可以想象每一位角色的出演都是一次创造，都是一次成功的探索。凡是第一次的感觉不仅是新鲜，也是一种难以承受的压力。成功属于每一个人，每一个细节。失败却只是某一个细节，或是某一个人。一部电视剧的拍摄成功，好比是一个人的生命力。好比是一部机器。我们可以试想：为什么人会死亡？为什么机器也有生命？凡是一个器官失去了功能。她的生命就有了威胁。一部电视剧的制作过程那是艺术。不仅需要好的剧本，好的导演，好的演员。还需要一个个好的场景。有的场景来自天然，有的场景来自心灵，来自高科技。

我想谈《天仙配》的剧情。一个美丽的神话故事。玉皇大帝的女儿七仙女与张巧嘴下凡。本来就是违反天条，这就形成了第一大冲突。七仙女与张巧嘴的婚姻，一个是穷得卖身为役的董永，一个是富得玩世不恭的花花公子。这又形成了第二大冲突。其实，戏剧性的突化处处是冲突。玉皇大帝与王母娘娘的绝然不同的态度不能说不是一种冲突。天庭虽好，那是寒宫。宁可违背父命，宁可违背天条，会打入死牢也要下凡成亲。那是为了爱情。凡是有爱情的地方就会有幸福。谁也没有见过玉皇大帝与王母娘娘，这个的神仙角色怎么演？一方面是剧本剧情的要求，一方面是导演的眼神的要求，凡是一言一语一举一动都得成功。尽管是一瞬间的绝活，艺术需要天才，需要创造。这就是台上一分钟，台下十年功。一位演员最适合演哪一个角色，也是极其讲究的。并非所有的角色她都能演。身材长相都有一定的关系。

看过《天仙配》的拍摄，我就觉得一位好的演员离不开好的舞台，一个好的舞台需要好的演员。一要好的剧本，二要好的导演。拍一部优秀的剧作并不容易。检验一部电视剧的成功与否？当然是广大观众的眼睛。当然是舞台效果。

电视剧的拍摄过程中，我们看到那也是普普通通的一群人们。就要我们的体育健儿进入比赛现场。只有在比赛的过程中，我们才能发现他（她）们专长。这种专长一是来自她们的长期的刻苦训练，一是来自她们的天赋天资。这也并不是说成功者没有失败。或许她（他）们的某一个动作数十次都不能成功。或许她（他）们经历过无数次的失败。我们不难想象：一个舞台之上，不到最后一刻，一切皆有可能。我们所能见到的四大名著，那都是个人的创作成果。至多是在前人的创作基础上进行加工。人类有哪一种艺术是孤立完成的呢？绝对属于一个人的成果那是不会有的。总是受着别人的某些影响。现代的舞台艺术更加不同。可以成立专门的创作小组去完成某一项创作任务。我们应该看到一个人与一个时代舞台的关系。不仅仅时间上加快千百倍，而且效果上绝然不同。历史上的伟人，是在那样的条件下去完成那么伟大的事业。

或许一百年之后，要不要演员也很难说。假如凭着高科技就能制作一部电视剧。用动画去完成比人工去完成，不知道要胜出多少倍。过去的人们不会想到我们时代的高科技。四大名著的作者并不知道他们的作品中的人物一个个出现在舞台之上。将来的时代，或许我们凡是对人类对社会做出贡献的人会不会又活着回来。我是说她们的身影又重新出现。谁也不知道将来的高科技会达到什么样的程度和效果。我们感谢古代人为我们留下了文字，我们的子孙会不会感谢我们为他们留下了那么多的舞台造型。

从一个剧本问世，到搬上银幕，到全中国热播。这样的画面让我们想到许多人和许多事。他们一个个也都是平凡的艺术家，这让我们看到艺术的舞台之上，一切都是从想象开始，一切来自虚幻的想象。艺术家塑造的舞台形象是那么的真实。我们的时代可以称之为电视剧的时代。我们烟雨红尘人也要懂得我们的一句台词的舞台艺术效果。网络的时代还刚刚开始。我们要探索网络与电视剧之间的必然联系。

-全文完-