中国诗歌最辉煌的时代无疑是新文化运动之前的古代，这种结论虽然很令人郁闷，却是不争的事实。鲁迅先生曾言道古代诗歌自以为能的现代诗也能，事实却是恰恰不能，挂一露万。当代诗歌多令人不忍卒读，诗人如过眼云烟，昙花一现，偶露峥嵘便迅速凋零。

中国古代诗歌其所以长盛不衰当代诗歌所以青黄不接原因良多，并不在于现代诗歌历史时期短暂，更多的则是因为我们自己的失误所致。解放之初的诗人及诗歌评论者们对于诗歌有太多的不必要的限制：譬如当时的许多人都推崇一种质朴简约的风格，这是否是迫于一种政治压力抑或人云亦云早已不甚了了，积弊所致当时的诸多诗歌一点文采都没有。流毒之深以至于时下的语文教材所选文章也有诸多刘姥姥进大观园似的死面疙瘩。其实努力发掘祖国文字内在的美应是一切诗人当仁不让的义务。这就象时人评论及汉赋多言其华而不实，我却觉得汉代的文学家们是做对了。因为他们在努力地发掘文言诗歌的那种内在的美。一国之文学要想达到一定之高度并不是一蹴而就的事情，汉代诗人不可能超越时代而面面俱到。也正是因为他们的不懈追求，使得他们在诗歌创作中暴露出的种种症结也成了一种宝贵的财富，为后来的诗人指明了正确的方向。可以说唐诗、宋词、元曲在追求文字的华美方面较之汉赋有过之而无不及，我们不会去诟病唐诗、宋词、元曲，是因为他们沿着汉赋所开辟的道路已浑然达到了一种全新的局面。还譬如我们表面强调写诗要追求一种大我的境界，这使得我们的诗人都成了不食人间烟火的怪物。应该说爱情诗歌的创作对于丰富诗歌创作的技巧和内容都起着不可估量的作用。就象词的启蒙阶段可以说除了抒发十分小我的爱情而外殊少其他内容，没有爱情的因素很难想象会有慰为壮观的宋词之诞生与发展。不必讳言写诗也是要有精神的，少不了大我，但是抒情诗、十分小我的爱情诗也是不可或缺的。时人对诗歌之理解何其平庸肤浅直接后果就是一俟国门洞开，中国的诗歌就不再是中国诗了，更多的表现为一种民族美学、民族理想的迷失与背叛。

中国诗所以为中国诗，确切地说是中国的文言诗歌所以为中国的文言诗，并不仅仅在于她是用与世独有之文言文写就的，还在于长达几千年的文学创作活动中所表现出来的独有的始终不渝的民族美学、民族理想。现在有数典忘祖者妄称什么汉语汉字是中国落后的根源，这种观点简直无足论道。古中国在长达几千年的历史进程中始终居于世界文明的前列，我想这同样能证明汉语汉字是保证古中国长盛不衰的根源。说到底汉语汉字只是一种符号(当然对于中国人来说是一种母语，一种伟大的心理积淀，在此不作过多阐述)，我们不能因为后代中国人之不努力而否定祖辈们的丰功伟绩，也不能因为中国之暂时落后就对汉语汉字有丝毫的怀疑。还有一部分步“脱亚入欧”之后尘者因为宗教似乎在中国人的生活中并不占有太重要的地位竟认为中国没什么地道的文化。宗教之起源其来有自，宗教所以在中华文明的各个发展阶段并不象西方那样占有十分显著的地位我认为这恰恰是中华民族之必然选择，是中国人的成功之处，中华民族的伟大之处。我们都熟知盘古开天辟地的故事，盘古以自己的血肉之躯隔绝开天与地之后，并没有理所当然地成为这个世界的主宰而是不惜牺牲自己继续创造日月星辰、山河大地，这正表现了一种伟大的民族理念即勇于创造也勇于牺牲。女娲在造人之后也没有选择象西方的上帝那样刻意炮制一场莫明其妙的洪荒，而是采五色石以补天，救民于水深火热之中。反观西方那个所谓的上帝造人，除了用荒唐来形容外简直再找不到更好的修饰语。我不想贬低上帝，只不过对于言必称希腊者素无好感。在中国，开天辟地与造人并非一人之力，是不同时期的文明并存之结果。盘古、女娲是中华民族的伟大象征，他们都不屑于选择那种毫无理性的荒謬的威权，这使得早期的中华文明中并没有一如西方宗教之存在的可能性；更使得中华文明有一种远远超越于宗教的因素而傲然屹立于世界，我想这就是一种伟大的民族理想。尚处于文明起源阶段的中国人就已然深知从来就没有救世主，则今日民智洞开之中国人更不需要所谓的救世主。

论及现代诗我想我们自不必因循于西方之理论教条。西方现代诗之产生应该说是西方文化发展的必然产物，而这倒可以用宗教的因素来作阐述。西方宗教说到底宣扬的是一种“人之初，性本恶”的思想。早期的西方诗歌因为需要共克时艰与其他各民族一样都含有诸多积极向上的内容，宗教并不起多大的阻碍作用，相反倒是可以起到很好的劝化作用。进入现代阶段，人性倾轧，在“上帝死了”之后，并没有什么能填补人们的心理真空，但是“人之初，性本恶”的思想影响还是一种客观存在，并没有因为“上帝的死亡”而自动消失，或许正是因为“上帝的死亡”，诗人们更感到了一种世纪末的悲哀，对人类的前途和命运、世界之认识出现了前所未有的深刻的怀疑。所谓“以丑为美”，所谓“荒原”等等莫不如此。及至今日西方的经济文化高度发达，但这种流毒影响仍在，人们依然未能作出应有的深刻之反思与反省。总之，上帝即使是“死亡”了也终归是遗害匪浅也。现代之中国诗人盲目跟风却只落得纷纷折戟沉沙，“你方唱罢我登场”，热闹是热闹，惜乎夭折的太多。必竟水土不服啊!

在我内心深处总有这样一种理念，中国诗必竟是要有诸多中国化的因素的，只不过中国诗的魅力远未发掘出来而已，尚待天才诗人天才的创造。因为中华民族的悠久文明史就想当然地认为现代中国诗就取得了多么了不得的成就其实只不过是自我麻痹而已。当下中国诗人所杜撰的到底是不是中国诗犹在不可知之数，我们又怎能因为先辈们的创造而沾沾自喜呢？中国诗说到底仍处于草创阶段，走的弯路过多，跟着别人邯郸学步的过多，终归是不得其法而已。总之依据今天的诗歌理论及诗歌创作来臆测明天之中国诗歌也只能是缘木求鱼，当下之诗人，当下之理论家，说到底自己都不相信自己在胡诌些什么，我们又能对他们寄予多大的希望呢。

我从事诗歌创作历经二十载，却始终不能荣登大雅之堂，投稿每每“泥牛入海无消息”，许多时候也只能是浩叹生不逢时而已。即便是西方现代诗也是具有多方面的传承的，抒情、朦胧，传统、现代交浑相映，并不象中国诗人千篇一律。我坚信自己将引领一种新的潮流，或许未来有那么一天一个什么样的浪头涌来，这些人俱各“飞灰而烟灭”矣!正是出于这样的一种恐惧，整个诗坛都在漠视我的存在。除了仅存的那一点自信而外再身无长物，但对于我来说有那么一点之自信便已足矣。特奉上这首诗聊以自慰耳。

命运　

为找回梦中失落的五色笔　

我穷尽整个一生上下求索

试图在四面楚歌的诗坛苑林

创造出一部神话、一个奇迹

枉自吹奏着一支惊龙铁笛

却只争得一声苏门长啸

磨损着心中丰城剑气

仿佛一缕劫后的残烟

执著于梦仍欲直上云霄

奈何西风肆意地阻挠

如莽夫抓扯少女纤纤长辫

长空里徒然留下凄惶的形迹

我的命运也似这风中的寒烟

愈是挣扎便愈为扭曲支离破碎

-全文完-