我们中国人在审美特别是在文艺领域的审美传统，历来是推崇“意境”这个词语的。意境一词，基本上囊括了传统中国人，尤其是传统文人所期盼的至高精神境界；意境一词也促成了千百年来文人墨客口中或笔端对美的一种直意追求。一句话，我们传统视野里的文艺作品，向来是为表现出作者平怡而又宁静的心态与自身追求的完美统一而在有意或无意的表达着作者自身对“意境”的独到理解！

那么，我们该怎样去体味那种美丽的意境呢？

诚然，对美的意境的追求，从古至今的文人，总是抱着不懈毅力的。不管身处何境，那追求都会成为他们不变的选择。这些也大都可以从他们创作的诗词歌赋书画字帖，甚至是在为各自营造的生活环境里充分地体现出来。诸如晋代山水隐士也是中国历史上的第一位隐士的陶渊明，唐代诗人孟浩然，以至明代的朱承爵，更是在他的《存馀堂诗话》里写到“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味。”

“乃得真味！”，这话说得有味道。这样说来，意境无疑是诗中的“真味”了！《辞源》对意境的解释为：文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界。当然，如果从本文所探讨的角度来看，我们还可以对意境作出这样的解释：意境是指由若干形象构成的形象体系，是以整体形象出现的文艺形态的高级状态。近代诗词大家王国维曾提出“创辞应服从创意，力倡内美。”即是如此。

这里，便有了另一个概念，“形象”，构成意境的形象。在这里，我们可以用另一个词语代替--意象。意象可以代替形象。但凡美的意境，皆是由各种各样的意象组成的。如果说意境是一种抽象的概念，是文人追寻的精神境界的话；那么意象，便可以具?体化的特指某一种“物”了，它不是抽象的，是可以实在感受到的。

将抽象化了的意境解读成具体化的意象；将千年来一直为文化精华光圈所笼罩的意境解析成普通的意象；将抽象具体化，具体到一种大家都可以理解的东西。这有些像文人们自己创作的那种过程，只是，我们把他们的过程颠倒了而已。他们是在组建意境，而我们在拆分意境。我的这拆分，可以让大家更明白一点美的意境是如何构建的，这也是一种品味美的能力。

那么，什么又是意象呢？《辞源》里的解释是：客观形象与主观心灵融合成的带有某种意蕴与情调的东西。从这个解释来说，意象或多或少也是带着有主观色彩的。但至少，它的载体里有客关的形象作基础。它有客观的成分。

了解了意境，了解了组成意境的意象。我们便可以来欣赏一首诗或一幅画，以此具体来品味下意境的美丽。我们先可以慢慢分析找出文字或图画里所罗列的意象，然后再将它们组合起来，用我们的意象思维将它们组合起来。不错，就是如上述在意象定义里所说的那样，将客观与主观融合。客观方面是不变的，至于主观方面，我们完全可以一步步来分析，就好比此刻我们自己就是画师或诗人一样的，在构思。

从前面我们已经知道，中国古典的诗词里，讲究“意境”是最普遍的现象。我们拿其中最出色的唐代诗人王维的一首《山居秋瞑》来作例子，作为我们拆分，想象，体味意境美的对象。原诗是：

空山新雨后，

天气晚来秋。

明月松间照，

清泉石上流。

竹喧归浣女，

莲动下渔舟。

随意春芳歇，

王孙自可留。

可以很明显地看到，诗句里的意象有?：山，雨，明月，松，泉，石……我们也可以明显地看到，这些意象里是掺杂了作者主观的想象，所以在“山”，“雨”等实物前都会有具体的形容词汇。作者的追求，也大致可以从诗词里看出来。我们可以从诗里看到这些明了的意象，如果我们愿意安静下来品味的话。那是一种清彻透明，玲珑剔透的境界。诗人由景抒情，透露着自己恬淡的心境。

王维是做过官的，虽然身在官场，但他的心境却宁静怡然。他还有一首《鹿柴》的诗，也是以“空山不见人，但闻人语响。”的“空山”的句子开头的。可见，诗人追求的人生境界里充满着静寂，空幽。我们不是诗人，我们却可以从诗人描绘的意象组合里看到他们最自然真实的人格品质。

诗词创作追求意境，当意象饱满的时候，意境美自然凸现。清代文学批评家叶夔就强调过“舒写胸臆”与“发挥景物”有机结合，便是对意象重要性的分析。其实，重视意象的构筑也可以运用到文字的创作里。诸如在散文小说的创作中，采用意象组合的白描，烘托等写作手法，一点点地描述着意象，可以很明显地表现出意境特点，从而更好的渲染出情感的基调，这有些类似我们常说的借景抒情。

同样，我们再以齐白石老人的一幅《蛙声十里出山泉》的国画为赏析的例子来说明下，怎样拆分意境，怎样抓住意象品味美。

《蛙声十里出山泉》这幅画的画面布局很简单，我们罗列出的意象有：泉水，石头，蝌蚪。就是这些简单的意象，泉水是由上而下流的，石头却挡在水间，蝌蚪在逆流而上。画面的布局让我们想象到，既然蝌蚪在水间溯游，那么青蛙肯定就在附近，在石头的背面么？在感受蛙之声时，我们也感受得到白石老人空灵敞放的心境?在纸间回响。

诗词也好，书画也好，中国传统文艺里，这些有关意境美的审美方式都是相通的。甚至在有些时代，如果文人追求的境界稍高尚些，他们便可直接也将自己意境化了。比如宋代的诗人林逋就是一例。林逋隐居西湖孤山，终老一生，唯爱梅鹤。因此有“梅妻鹤子”一说，能够创造出那样意境的人，他本身就是一种意境，像他自己写的那句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”诗。林逋把自己都当作那群山怀抱里的意象了，他还有他的诗词都是美的。

所以，品味传统文化中的意境美，实际上就是在品味各种意象组合的美，对品味者个人主观的心灵融合，也就是所谓的意象思维要提出高要求了，就像我们观赏大自然里的一些风景名胜，就像我们读到的一些书画文章，我们之所以品出了有差别的美，我们自身的意象思维是占了很大一部分原因。无语言的意象思维带给我们美！

“审美能力”是另外一个词语，它会受到很多因素的影响。至少，我们应该知道，对美的欣赏，追求，在探寻意境美的时候，它需要我们各自丰富的意象思维去诠释那些意象。

当然，在读出意境美之前，我们还是可以一步步地寻找，解析出那些我们可以看到的表面的意象，再进一步分析那意象。拆分，解析是很重要的步骤，当然那其中还包括着我们各自主观的意象思维。

意象思维在前面也提到了，它是人类的一种无语言思维，我们每个人都具备，并且会随我们各自的情趣和毅力发展着。当我们接触到的意象由内而外的表现出来，又由外而内的被我们的意象思维加工后，便是我们感受到美的意境的时候。这或许正是王国维提出的“以意胜的无我之境”和“以境胜的有我之境吧。”

-全文完-