前不久，有一部叫《画皮》的电影在热映。这让我想到在电影热映的同时，还有几部与此相关的电视剧也在占据着各地方卫视的剧场，像《聊斋奇女子》《聊斋鬼故事》《新聊斋系列》等等。

其实，无论是电影《画皮》，还是电视剧《聊斋系列》，它们都是取自于清代文学家蒲松龄的短篇小说集《聊斋志异》。

《聊斋志异》是蒲松龄在十年潦倒生涯里的辛血之作。蒲松龄这个人在仕途上很失败，我们现在得以了解他，很大程度上该归功他的《聊斋志异》。

然而这样一本在中国古代小说发展中占重要地位的小说集，写的却都是一些鬼怪狐媚。

先不要惊讶于此，咱们先暂撇开这个中原由。先简单说下中国古代小说的发展史，那当中，还真有一个志怪小说的繁荣时期。

对的，提及中国古代小说，就不能不谈志怪小说。而提到志怪小说，自然得说下汉魏六朝志怪小说的代表作《搜神记》了。

《搜神记》的作者是晋代的干宝。我们虽然是因他的书而知晓干宝这个人，然而干宝的生活境遇却远胜那位“聊斋先生”。干宝是被封过“关内候”的，《晋书》记载，他以佐著作郎领修国史，又感生死之事，遂撰集古今神灵异人变化，名为《搜神记》。由此我们便可看出，蒲松龄和干宝各自作书的初衷，以及截然不同的现实生活环境。

我们再来说下两本小说集里的具体文字，试着给它们以比较。

原版的《画皮》肯定是不同于电影的，电影是经过大量地改编而成。当然，就像因此而改编的其他电视剧一样，电影《画皮》里的人物角色还是取自于原著的。但也仅限于此，我们要说的是原著里的《画皮》。

《画皮》的故事情节是直观通透明?朗的。从太原王生遇过路少女开始，再历遇道士，经怀疑，亲历，借拂尘，被害；再转向陈氏求助道士，道士捉鬼，指引陈氏救夫，王生复活。所有的情节皆相扣在一起，使小说具有紧凑感，并避免了拖沓的感觉。

《画皮》的结构是短行的，主线当然是由主角王生的偶遇开始，经历生死之劫，再作结。可以说，故事的结构是完整的。同样，因穿插进陈氏（也就是王妻）与王生弟弟二郎与道士之间的联系，将主线大大延伸，亦使小说结构平衡。此便将小说的暗线《画皮》，也平衡地铺设开来。

另外，《画皮》在人物设置上，可谓简里见繁，很见作者文字之功力。全文由王生与落魄女子相遇开场，再写到王妻陈氏，道士，二郎，老太婆，乞丐，一共六人。在王生与女子的对话里，我们便可了解了《画皮》的语言风格。王生初遇女郎，便“心相爱乐”，他问之：“何夙夜踽踽独行？”这个“踽踽”就是意指“走走停停”，在这里用的好，写出了女子的行路之独，同时，也暗示着女子的不怀好意，将小说的幽媚之境勾勒全出。

以此可观出小说语言风格特点的地方还有很多，如王生在偷窥得女子画皮时的样子，是以其“铺人皮于榻上，执彩笔而绘之”来描写，“铺”，“执”，“绘之”等字眼很好地描绘出了女鬼的妩媚以及邪恶的嘴脸。而“已而掷笔，举皮，如振衣状，披于身，遂化为女子。”这样的文字更是活灵活现地将女鬼的媚态呈现出来。

《画皮》的写作手法里有很明显的与唐传奇笔法相似的地方。这在对小说里乞丐的语言描写上表现的尤为明显，甚至可以说，乞丐的形象就是因其语言而突出的。如乞丐在受“陈膝行而前”时，笑曰“佳人爱我乎？”；在陈“强啖?”其痰唾后又大笑曰：“佳人爱我哉！”如此两次蹶词，一下子就写出了乞丐狂放不羁的高人气质。

而实际上，蒲松龄写《聊斋志异》也算是继承了六朝志怪小说的传统，这不仅是因为唐传奇亦是受“六朝”之影响，更是因为《聊斋志异》整个的表现手法都是源自六朝的志怪小说的（当然，这中间蒲松龄自己创作的东西也是有的，这不容置疑）。

说到“六朝志怪小说”，自然再要谈下干宝的《搜神记》了。

《紫玉韩重》开篇便直写吴王小女紫玉和少年韩重相爱，韩重外出求学嘱父母求婚；王拒，紫玉死；三年后韩重归，得真相赴紫玉墓相会；紫玉回见吴王，化青烟而去。这样看来，《紫玉韩重》的故事情节就不如《画皮》完整了。《紫玉韩重》的故事似乎没有写完，而只是止于紫玉化青烟，而然后将会怎样？我们不得而知。

《紫玉韩重》的结构因此格外单一，它不存在《画皮》那样的多线索，所以故事自然显得过于单薄。简单说，就是写紫玉与韩重的一次生离死别再相会而已。

《紫玉韩重》的人物也仅四个，语言也薄弱，唯一有特色的是紫玉的灵魂在墓前为韩重唱的歌。紫玉唱道：“南山有乌，北山张罗。乌既高飞，罗将奈何！意欲从君，馋言孔多。悲结生疾，没命黄垆。……身远心近，何当暂忘？”

“身远心近，何当暂忘？”我们两人身远心近，何时才会相忘啊？这歌唱的很悲切，有点像乐府《孔雀东南飞》里的焦仲卿和刘兰芝的相对绝别！这是《紫玉韩重》的一大特色。当然，它与《画皮》是不具可比较性的。

总之，《紫玉韩重》的叙述语言简洁，人物形象却不够细腻，表现手法也过于粗糙。概括地说，《紫玉韩重》仅是记述?了一件事情而已。作者没有表达出任何的态度，情感，这是有别于《画皮》的，甚至是和《画皮》有着本质的区别。《画皮》结尾里异史氏说：“天道好还，但愚而迷者不悟耳。可哀也夫！”这里已表明作者的态度，那就是，愚昧不悟者，可悲！两篇作品境界的高低，可谓明显。

《搜神记》是成书于东晋的，所撰都是东晋之前的志怪之集，搜集的都是鬼神侈谈，称道灵异，又有附会人事，杂以儒、释、道三家观点，其中还有许多虚妄怪延之说。这一方面反映了汉魏六朝时期社会动乱，巫教盛行的历史事实，一方面也反映了当时人们思想认识的局限性。也正是缘于此，志怪小说，才会以那么恒久的生命张力流传下来，并对后世文学产生了巨大而深远的影响！

从六朝志怪小说后，唐传奇是首先受其影响的（唐传奇的成就再此不再獒述），而后，至明代至清代，直至蒲松龄《聊斋志异》的出现！

严格来讲，短篇小说集《聊斋志异》，主要是运用唐传奇小说的文言体写成的。当然，蒲松龄个人的才思创作也是有的，这也得益于他个人的特殊经历和人生感悟。这就是，通过谈狐说鬼的表现方式，对当时的社会，政治进行嘲讽和批判。这对比于《搜神记》是进步。

不过，我们应当了解，干宝撰《搜神记》，他这个人还是个典型的有神论者。他曾在《自序》中说到：“及其著述，亦足以发明神道之不诬也。”这是古人思想认识的局限。

而蒲松龄对于《聊斋志异》呢？我想，他心里仅是聊以自乐的感觉吧。

在戴上自己创作的“画皮”，徉倘在自我的聊斋世界里时，他一定是咽笑成悲，辛酸自慰。这就如他自己所言“集腋成裘，妄续幽明之录。浮白载笔，仅成孤?奋之作，寄托如此，亦是悲矣。”的一样。但即使蒲松龄在创作时的那种“悲情”比干宝更理性，或者更感性，更富才学艺术性，但他还是被局限在那个压抑的时代里，一生唯只著一本书，而后潦倒残生！这不能不说是他的悲哀，亦是那个时代的悲哀！　

-全文完-