《读<疯狗>----迸射的秋火》

疯的绝不是狗。不疯的却是人！

----题记

鸡飞草乱。狗叫虫鸣。被子底下的跳蚤是华丽的舞会，发丝长长点缀一粒粒虱子如丝绸般轻盈。猪就生活在我的床上，马桶旁我写出了最可爱的篇章，一块五的香烟胜过小姐身上的香苞。我喝的是人烟里的洗脚水，淌出的是干旱的眼泪，滋润的是屎粪旁的小草。到的确荒诞形态。

从容干枯了痴狂，冷漠隔离了生气，香味不再不曾，青色的永远是平静自然的是希望。只想，我只想，就画上了句号。我不想，不想，却被那串省略踢了一脚。低头的不会是柳月眉还存有的诗情画意，窗外还有一只踟躇的幼狗和我这个不再彳亍的人。到的确素手心态。

一幕夜色冷静了秋的火，颜色的肃杀，风雨的萧瑟，惦念了一晚湖水的银光。

傍晚流出的酒昏昏黄黄，女子徐徐行，胭脂已淡然，深邃的永远是钱的迷茫。

好一个喧嚣如海的午后，寂静的文学，热闹的歌妓，亡死不了欲望将你吞噬。

中午踩在烈士头上发骚，胆怯着年代，眺望着尸骨，扼杀已成为时间的妖娆。

那一个直接苍白的上午，伶俐的哈腰，锐利的食指，名月祭奠了疯狂的死狗。

清晨期许了盐花的滋润，绽放了心碎，花谢了琴欢，贪婪的不是人心是人影。

不容易跑来的一条黎明，短裤的干脆，沙哑的咽喉，静止地流淌了血色浪漫。

其实颠倒的时间总是比不及颠倒的人间，硝烟的舌头吞吐的不是一个错误，而是一天荒凉，寂静库存的人格洒落于嘈杂的街头，污浊的口水，流离的人群。到底是失望促就暗淡还是烟火作为光明都不是最严肃的思索，到恰似粥一样的人生，碎去的不是酒杯，但是香过的却是人生弥漫的向往。好一声嘲笑，一回头，热情的还是嘴巴的骂笑。到的确炎凉世态！

你一定要自由。你一定要控诉。你为什么要被我贪婪，让我享受一切凌辱的指点。你为什么要那样的高尚，总把我树立的信念与展翅的锋芒恐吓于地牢。你为什么要这样被我打倒，毒瘤的释放也只是一段日子的煎熬，而你却要被我的笔头充斥累累疤伤。你为什么要付出所有，连最珍贵的口水也要倾囊，而我却yu火焚烧，你却善良的将你的口水全盘给予我救治，我这里留下的不是伤口，是参差的淫荡，是发滥的性病，是我的一身羊骚,是那千万次的狗叫。

你曾给我一枝玫瑰，告诉我那是救命稻草，我的思想也曾让我想握住他朝前往上，爬行的路上别人流的是汗水，而我流出的是血水，因为那玫瑰的刺不小也不少。你还好心地教育我要乖巧，你拿了一根锁链将我的脖子套牢，我的心志也想试着亲切同胞，你对我的指导越是尽心尽力，我越觉得困难，困难的怎会仅仅是那呼吸，与此同时的是我的精神都在残疾地哭泣。到的确人权鬼态。

我是用精神当作文字的希望，我是用哭泣当笔头的奇迹，你要夺了我的祭祀的一把牛鞭,要我彻底停止思想的放牧。当我张望过客的匆匆的时候，黑夜不曾冷落我的歌唱，往往最让我寒心伤魂的是那一抹日出的光明，在一万个等待中艰辛的一路，散落的芳香永远是狐疑的狼嚎，倦的不是身体，倦的不是碎影。一盏花落人两地，残得真心谁与听？若是已去倦寻芳，不是此事也此事。到的确文字生态。

我读的永远不是故事，你写的永远是疯子。别想用疯子的百态去感动我，因为我是一条狗，背负极致光明的阴霾却亘古幽暗的光明。

《食指续之疯狗不疯》

读食指的诗作我一直觉得就是看见了活生生的人！

文学往往来自最真实的生活，能够让人感受强大的社会交融性，文字往往是最扣动灵魂的，而诗源自对生活的归属。

而他是别样风情，《疯狗》这篇文字更是生活，生活的解释就是一种诗歌的艺术，记录是生活的最真实的方式，而食指平凡的语言也在记录着展示着一种强大的人格与精神上的魅力，融合得玲珑剔透。

“我不再把自己当人看，仿佛我成了一条疯狗”

在这句中我们可以看到诗人将自己的经历与创作在最整齐的结合在一个面上，而再带有想象性的把自己的思想与一条牲畜的形态诠释于在一个平行轨道上，这样就给诗歌一个低的起点，文字贵在平凡的真实，热闹的亲近，静止的流动。曲线能给人以深刻的呼吸，而此时的平滑就是诗歌艺术给读者的一种接受理解的跳板。再好的文字如果没有不能在一个层面给读者跳板，那么呼吸就是蹉跎的！

“我还不是一条疯狗，不必为饥寒去冒风险，为此我希望成条疯狗，更深刻地体验生存的艰难。”

文字贵在有弹性。“还不是”就给了前文一个收缩　，“不必”其实是假设的，是虚写，这里有个艺术角度，美之所以为美，在于对真实的排版与虚拟的构思。那么“不必”就真实的体现出了构思，构思终究是构思，由虚拟更好的延伸至排版，那么就有了“希望成”。虽然希望给人感觉仍然是虚拟仍然是理想，但是，此时对于作者心理的书写是传神的，所以我要说这里就是延展。这样的文字将作者的心志描写与传达的淋漓尽致，使读者感觉诗歌文字更应该是艺术的结合生活的喘息。　文贵传情，文贵思想。一个“更”字展示彻底。有时候艺术不必那么面面延展，一个灵感就解释了真实的生活呼吁。这里的“更”字就展示了文字中的精华思想中的声色。可以看出作者希望自己能健全人权的意义，人权的版本往往是残忍而丰盈的。

“我还不如一条疯狗······我比疯狗有更多的辛酸。”

诗中第三段与第一段就是一个呼应。这里就是曲度，这里就是刚才在第一段讲起的“呼吸”。“我还不如一条疯狗！”写出作者心底的无奈痛楚，这里就是现实对人生意志的雕琢，坑坑洼洼，这里是最原始的一个曲折，从线条上解释。而更能反映一个深层的呐喊的是“有更多”，更多到底是多少，说解不尽，伸缩无垠。是“曲”。这是其一。“有更多”就给平面一个舞动，好象绘画上的构图完成不是最精彩的结束，而是思想理解与表示的最开始的延伸。这和做人一个道理，人不能止步于一种框架与模式而是要向世人向未来向从前撩起锋芒的冲击和为人处世的深度。这就是第二个层面的“曲”。再看第三个“曲”。　更多更多，就是带人引向疑悬，引向思考，，谁能说思考不是一番刻骨，尤其是当人生成为辛酸艰涩的那一刻，诚如食指诗人，思考更是一种无形而辗转而力度的曲折。　

“假如我真的成条疯狗就能挣脱这无情的锁链，那么我将毫不迟疑地，放弃所谓神圣的人权。”

这一句就不用艺术角度去评价一个最有艺术感觉最富有传神机制的呐喊，这里让很多的读者能感觉到诗人正在残喘而决不放弃的精神。因为这里强烈的感情书写，使我不得不抛弃外型的束缚而达到一种直接得空灵，弯曲得端正的心理去写下对诗人的理解诗人之外的延伸。一纸荒凉由此生，一地清冷也不曾，一句对望痛今生，一世坎坷狗也疯。食指伟大得平凡，深刻得纯真，续写一个故事的开始就等于聚变了一个思想的结集。以疯狗自喻，而超脱于疯狗的凡体，这就是艺术的方式。万般皆有形，而我们要做的是从有形理解无形从而成就无形。

疯了的不是那条会用生活写诗的“狗”，疯的是逐杀同类的以正义以人权为幌子的“人类”。诗人结束的不是当了疯狗，而是不能用笔杆的真实去抒写那些不如狗的人类。食指，你好。

《读〈疯狗〉----我不是人》

食指绝对不是人。请相信。

我以眼睛的雪亮向世人证明食指不是人。诗节奏中延伸，拉直中又有弹性，叙述就如月光满地温习人间的尸骨，灵魂的世故，呐喊的事故。发光的不是印象，而是经历，而是源自生活的割据。

文字的格局如若一地落红，言语了青色的脉络，调节了发紫的韵律，配合着浅蓝的细节处理，营造着一种嫣红而亡死的视觉效应。绿色的弧线，浑圆的声势，像鞭炮敲击的感官效应，震耳欲聋的更是意理。当我初读的时候，给我的就是一张油彩的画面，以为停滞的呼吸只是惊叹，只是孤立，只是一个单纯的绮丽。

汪洋的是白色的海洋，黑色的钢琴键在跳跃的行间出席，跺步的永远是花开心碎后的楼台伶俐，呼吸的远方伫立一段事实的凄迷。水盘天地，月落发影。一只寒白的乌鸦于枝头欢喜。黑色的是浪头，急剧的日火，秋凉了心，却冷不了坚强的意志。你活着，活在水中。奔涌的是食指才子的一次积极。只有在最落魄的文字里才能感受触摸伟大的抗拒。读第二次读的是他如水一样的文字，意念中的只有白色的割据！我认为在决定悲剧的美丽的往往不是他本身的结局，而是在心思伸展中的每次的共鸣与牵引的思维展期。理想与现实的交织是艺术的聚集，而当理性与感性的文字才是最引人入胜的妙音。

文字中有男性与女性的交织，女子是那诉说不尽的“我”，而那硬性的直接象征就是那条直白的狗。所以文字的线条就是阴阳与共，生死同处。“我”与狗，一目缠绵撩心，一等绝处遗弃。男子女子的共同交集，数字的韵律就从此诞生。所以我们在欣赏文字欣赏食指的心理的时候不能仅仅从现象去逻辑，而与此同时要从美感意象框架以及大胆地结合着常人不能接受，被联想排斥的幻想，甚至被医学界揭示的臆念。这就是当我第三次读《疯狗》时锻造的一块玉，纯洁而绝立，美丽而孤寂，难得的更是作者带领我赏析时候的心跳的依稀，似乎觉得自己就是那男子女子的分裂体，撕毁不了的真实，曲子一落，流下的是泪与血的结晶。在这里我把食指给我的灵感归纳为一等艺术，右脑的圣明。

万事皆由心生。当我第四遍看着这篇诗歌的时候，我又被一种魅力的势力所侵吞，那就是在所有的积聚中你不能缺少的情商的发育。这里有一个年迈的婴孩，在懂得微笑的时候却还不知道撒娇的年龄里，他却吟诵着壮丽的寄予，而微笑里却藏尽了一身悲剧，这样一个故事就有了最原始的雏形，而惦记的不是形态而是枝芽的风趣，难道你不说，你在柔和中对白了精神残疾。逆向思维的我要说，从一种文字的修辞手法中取得我的观点生存的土地，那就是反衬，那我就用反衬地模式说，原本的年迈的婴孩换作一个磁性，婴孩也年迈。

美学中有条件反射之论说。条件反射的原理已经格外朗明，我只说食指的角度尝试与镜头剖析。先给我们读者的是“不再把”，那是一块美味的猪肉，一下子就走入了人心，让人视觉与心理顿然冲击，而精彩的往往能先入为主，让人在吃食中欢快的哼曲。接下来是“还不是”，这里就是一个铃声，错了对，明了又乱，滋生的永远是奔腾的分明，一刹那吃食得亲切欢欣。之后“还不如”，真是脍炙人口的铃声与猪肉的共同演绎，道是思量的永远不是文静的咀嚼，而是滋味温心的惬意，这里就达到了高[chao]，而收尾的妙之又妙的“假如”将条件反射的理论实践推向了平静与幽怨，铃声就是一个在假设中导致流馋的伟大的一支，那么食指中的最后一段就是以无声的静默去分娩假设领域的价值。那温柔的全诗仿佛让我看见了夫妻天堂后听不见呼吸地睡去。注明这里仍然有前文提示的悲与美的呼应。

站在风的方向上，我们理解的永远是本心的愉悦，哪怕文字挣扎于地狱。他绝对不是人。

-全文完-